Se veía venir.
La noticia de una colaboración tan sorprendente como la anunciada de Lou Reed y Metállica que había creado unas expectativas tan elevadas, en un espectro musical tan amplio; y conociendo la reciente trayectoria de ambos; estaba abocada a las iras y a la crítica feroz por poco que no cumpliera con los gustos generales.
En la convulsa actualidad musical donde la gallina de los huevos de oro que suponía la edición de discos está en estado terminal, muchos artistas y grupos "caimanes" que no tienen ya muchas ganas de interminables giras (que es lo que parece que da dinero), se retrotraen en su actividad cultural y, o bien van desapareciendo poco a poco del mapa para vivir de pasados sueños de gloria y de las rentas de sus obras (ahí entra la semimafiosa SGAE), ó si se es realmente creador, algunos de ellos se proponen buscar otras vías alternativas como son las que ofrece internet (Bowie o la mismísima Bjork en su "Biophillia"), y otros como Lou Reed se sumergen en otros generos musicales más minimalistas y conceptuales como sus últimos "The Raven" (imprescindible e incomprendido disco con textos de Edgar Allan Poe), la meditación Tai Chi del "Hudson River Wind Meditations", ó este "Lulú", basado en los textos de Frank Wedekind: Erdgeist (El espíritu de la Tierra - 1895) y Die Büchse der Pandora (La caja de Pandora - 1904) y donde la protagonista Lulú, arquetipo sexual que va destruyendo a quien se ve atraido hacia ella, hombres y mujeres, y que termina sucumbiendo en manos del mítico Jack el Destripador.
La figura de "Lulú" ya ha sido contemplada en otros ámbitos culturales como son la ópera de Alban Berg, estrenada en 1937, ó en el cine con "La Caja de Pandora" de G.W. Pabs, estrenada en 1928 con Louise Brooks dando vida a Lulú en el papel de su vida, en una obra cumbre del expresionismo alemán.
Lou Reed no es la primera vez que se aleja de la música más populista para embarcarse en proyectos de vanguardia; ahí está el disco "Metal Machine Music" (1975) que fué considerado una tomadura de pelo en la época y que muchos quisieron ver como una "venganza" a su sello discográfico; sin embargo el propio Lou Reed siempre lo ha defendido como una de sus mejores obras y que actualmente es obra casi de culto en el panorama de música avanzada; el "Creation of the Universe" (2008) es una versión en directo que hizo Lou Reed con su Metal Machine Trio del MMM con toques ambient; otro disco destinado para amantes de lo raro (yo, yo, YO!). Lou Reed, desde que está junto a la experimental Laurie Anderson, ha sufrido una transformación en su música que lo lleva a una experimentación musical muy interesante y que yo personalmente agradezco enormemente.
Que decir de Metallica? la atípica banda de rock que tiene en su haber la creación de uno de los mejores discos de la historia rock como el "Black Album" y que desde ese momento cumbre en su carrera (1991) y sobre todo a partir de la publicación de "Load" en 1996, se alejan poco a poco de su propuesta inicial para hacer un rock más alternativo que empieza a enervar a muchos de sus seguidores y la banda termina por sumergirse en una suave decadencia que llega hasta la actualidad.
Por ese divorcio que han tenido en los últimos tiempos tanto Metállica como Lou Reed con sus propuestas iniciales, y porque una colaboración conjunta suena, a priori, mucho más que interesante, todos esperábamos "Lulú" con los brazos abiertos.
LULÚ
Lulú es un disco que, escuchado a pelo, es como una bofetada en toda la cara. Quien no conozca la historia del Lulú de Wedekind, las versiones, la polémica y su mitología, es entendible que vea este disco como un auténtico espanto. Es tan respetable la feroz crítica constructiva, como refutable la crítica gratuita. Ante todo es un disco conceptual, y si no se conoce el "concepto" será dificilmente entendible y digerible.
El proyecto Lulu viene de hace un par de años; ya tocaban Lou Reed, Laurie Anderson y John Zorn en directo en 2009, año en que Lou Reed coincidió con Metallica en el "25 Aniversario del Rock And Roll Hall of Fame” en Nueva York en octubre de ese año y donde se gestó la colaboración.
A mi el disco me parece muy muy interesante; el típico disco que cuanto más lo escucho, más me gusta (y lo he hecho 4 veces seguidas); y sin embargo está lejos de ser un disco memorable o jodidamente bueno; para ello hubiese sido conveniente un texto un poco menos "críptico", que por cierto se basa en pasajes compuestos por Lou Reed para función teatral de Robert Wilson basada en el Lulú de Wedekind, producido por el Berliner Ensemble otrora creado por Bertolt Brecht. Aún así es una obra tan magnífica como difícil de digerir sin antes cambiar el chip y olvidarse temporalmente de la música de consumo fácil que nos rodea y ser capaz (y tener ganas) de sumergirse en este trabajo. Hay momentos más conseguidos que otros, pero al ser un disco conceptual hay que valorarlo como un todo, y ese TODO es muy aconsejable. Sobre la representación teatral, hay que recordar que Lou Reed ya hizo en 2007 una versión teatral de su memorable disco conceptual "Berlín" (1973), producido por Art St Ann's de New York y el Festival de Artes de Sydney.
Algunos pasajes traducidos de las canciones:
En este, Lulú se autoretrata:
"No tengo moralAlgunos me creen baratay alguien que despreciala normalidad de la angustiala pureza del amor"
Lamentos de sus amantes:
"¿Por qué me engaño?
¿Por qué me haces trampas?
Tu amor para mí significa cero
Una ola sin pasión
Tu amor para mí significa cero"
¿Por qué me haces trampas?
Tu amor para mí significa cero
Una ola sin pasión
Tu amor para mí significa cero"
Y la frustación que desata la díscola Lulú:
"Frustración en mi léxico del odio,
te veo con tu retrato,
¿él te ama?
¿él te ama también?
te veo con tu retrato,
¿él te ama?
¿él te ama también?
.....
la pena golpea mi cuerpo
una espada entre mis muslos
deseo que podría matarte
pero también amo tus ojos"
una espada entre mis muslos
deseo que podría matarte
pero también amo tus ojos"
Pero Lulú sigue seduciendo, tiene sed de almas:
"Tira de míQuieres ser mi señor y salvadorTirar de mí por mi peloMe besarías, en mis labios"
(traducciones sacadas de una crítica publicada en ciao por Bruceforever)
En resumen, una obra para personas con inquietud cultural que no se conformen con música facilona; mucho más cercana al universo avanzado que al comercial.
créditos:
Drums – Lars Ulrich
Engineer [Additional] – Dan Monti, Jim Monti, Kent Matcke, Sara Lyn Killion*
Guitar – Kirk Hammett
Guitar, Vocals – James Hetfield, Lou Reed
Mastered By – Vlado Meller
Mixed By – Greg Fidelman
Mixed By [Assisted By] – Geoff Neal
Producer – Greg Fidelman, Hal Willner, Lou Reed, Metallica
Recorded By – Greg Fidelman, Mike Gillies
